近日，由西安易俗社领衔的“西部文化东部行”原创剧目巡回演出，历经绍兴、金华、杭州三地，以《双锦衣》《三滴血》《昭君行》三部力作，完成了一场历时近半月、惠及观众超万人次的文化远行。10月30日，随着成果与文化合作座谈会在杭州落下帷幕，这场以“戏”为桥的东西部文化交融之旅，正式画上圆满句点，并开启了更深层次共建共享的新篇章。

百年重逢，续写南北戏缘

从鲁迅1924年于西安题写“古调独弹”，赞誉易俗社“移风易俗，实属难能可贵”，百余年后，易俗社携当年吕南仲社长亲撰的《双锦衣》“荣归”绍兴，这场跨越世纪的文化重逢，不仅是历史的回响，更是时代的共鸣。

在绍兴，复刻的“古调独弹”匾额再次赠予绍剧艺术研究院，黑檀金字，熠熠生辉。它所承载的，不仅是鲁迅与吕南仲那段文脉佳话，更是秦腔与绍剧两大古老剧种在新时代的握手。舞台上，秦腔的高亢与江南的婉转形成奇妙共振；舞台下，老票友热泪盈眶，年轻人录下唱段，南北观众在同一个故事里找到情感共鸣。“原来秦腔也可以是细腻的，也可以是属于江南的。”一位“00后”绍兴女孩的感叹，道出了这场相遇最动人的意义。

经典与创新，双轨并进的艺术实践

在金华，当《三滴血》“祖籍陕西韩城县”的唱腔一起，台下“白发游子”轻声相和。这部1918年首演的“秦腔活化石”，在江南的土地上，唤醒的不仅是乡愁，更是对传统戏曲结构、表演程式的深刻敬意。而在《昭君行》中，王昭君不再只是“和亲”的符号，而是主动肩负文明对话使命的使者。该剧以“沉浸式戏剧”手法重构舞台，多媒体与大漠实景交错，年轻观众直呼“颠覆认知”。谢幕时持续十分钟的掌声，印证了传统戏曲在当代的生命力。

从“文化输出”到“双向滋养”

在绍兴，秦腔与绍剧达成“人才交流机制”；在金华，“秦声婺韵非遗传承基地”正式揭牌，秦腔与婺剧将在剧目、人才、创作上实现长效互动；在杭州，湖北昭君故里的土家舞蹈、内蒙古的马头琴与西安的汉风古韵同台辉映，昭君文化成为连接多省的情感纽带。正如西安演艺集团副总经理惠敏莉所言：“这不是单向的文化输出，而是双向的文化滋养。”

青春力量，戏曲薪火的当代接续

令人惊喜的是，此番巡演吸引了大批年轻观众。从绍兴到金华再到杭州，一群“跨域追剧团”成员以“95后”“00后”为主，他们用镜头记录舞台，用笔记解读唱腔，甚至带动父母一同走进剧场。“原本以为秦腔离我们很远，没想到这么有感染力。”这样的反馈，在每一站都不绝于耳。

线上传播同样火爆。抖音、快手、视频号直播单场观看突破50万，互动点赞超300万，35岁以下观众占比达42%。“秦腔怎么学？”“下次什么时候再来？”弹幕中的热切提问，是传统戏曲在年轻一代心中种下的种子。

以戏为桥，共建文化新生态

10月30日的座谈会上，来自陕西、浙江、湖北、内蒙古四省区的文旅部门、院团代表与学者齐聚杭州，复盘成果，共商未来。浙江省文旅厅提出将推动“优秀剧目互演、艺术人才互训、文化资源共享”三大机制；陕西方面则倡议开展“南北戏曲对话”，共建创作孵化平台。

西安演艺集团董事长李晓燕表示，未来将继续以“守正、创新、交流”为路径，推进秦腔的经典复排、跨界探索与双向互动。杭州市作为此次巡演的收官之地，也以其“戏剧枢纽”的辐射力，为跨域文化合作注入新动能。

从渭水之滨到钱塘两岸，从鲁迅的“古调独弹”到今天的“共建共享”，西安易俗社此番浙江之行，不仅是一次巡演，更是一场文化的寻根、一次情感的共融、一次未来的播种。当秦腔的唱段融入江南的夜色，当古老的剧种在年轻的眼眸中绽放光华，让戏曲不只是一门艺术，更是一座桥，连接东西，沟通古今，在共建与共享中，谱写中华文化多元一体、生生不息的时代新篇。